以动衬静的古诗

以动衬静的古诗

在中国古代诗歌里，动静结合是常用的一种写景手法。作为动静结合的写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式，形成意境和形象的和谐统一。以动衬静，即通过对动态的描写、渲染，反衬出静态，是反衬手法的一种。钱钟书先生在《管锥编》中指出“寂静之幽深者，每以得声音衬托而愈觉其深”。

南朝诗人王籍的《入若耶溪》：

艅艎何泛泛，空水共悠悠。阴霞生远岫，阳景逐回流。

蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽。此地动归念，长年悲倦游。

其中“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”两句被称为“文外独绝”。《梁书?文学传》有这么一段记载：“籍除轻车湘东王谘议参军，随府会稽。郡境有云门天柱山，籍尝游之，或累月不反。至若耶溪，赋诗云：‘蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽。’当时以为文外独绝。”。诗人写山林，在于写出若耶溪的幽静，这样幽静的环境，与“阴霞生远岫，阳景逐回流”和谐统一，是开头“泛泛”、“悠悠”之情趣的写实。写山林的幽静，不是以静写静，而是以动写静，以动衬静。夏日蝉噪，方知风声松涛俱息，才显得山林更寂静；惟闻鸟语婉转，方知人迹不到，才显得山更幽深。以“蝉噪”衬托“林静”，用“鸟鸣”显现“山幽”，动中写静，充满生气，诗中有画，画中有诗。据说，到了宋朝，王安石也很喜欢这两句诗，只是觉得还不够味，于是在他自己写的《钟山绝句》中，袭用了下句，并把它改成“一鸟不鸣山更幽”，全诗是：“涧水无声绕竹流，竹西花草弄春柔。茅檐相对坐终日，一鸟不鸣山更幽”。改完以后，自己觉得挺得意，可是却被他的好朋友黄庭坚说成是“点金成铁”了。杜甫《题张氏幽居》：“青山无伴独相求，伐木丁丁山更幽”、陆游《客中作》：“茅檐独坐待童仆，不闻人声闻碓声”也均是以声音衬托寂静。

再举几例：

王维《山居秋暝》：

空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

诗人在描绘的景物中，静中有动，以动衬静，动静结合。第二联写物，“明月松间照，”是静景，是所见；而“清泉石上流”，是动景，是所闻，动静融为一体，构成一副清幽可爱的风景画。第三联是诗人用“竹喧”烘托山静，是所闻，用“莲动”衬托水幽，是所见，见闻交错，“喧”“幽”互衬，颇具艺术感染力。诗中描述动感的动词有：“照”、“流”、“归”、“下”等。而静态的物体是“山”和“石”，以及相对静态的“月”。作者用动词“照”，把明月与山松相互映衬，用动词“流”，把清泉与山石进行动静相衬，用动词“归”，把原本幽静的竹林与喧闹的浣女进行动静相衬，而用“下”又把正在划行的渔舟与原本相对不动，却因船而动的莲叶相互映衬，增强动感。同样的动静相衬，除了通过物体的不同运动状态，即动与静的对比描述外，还通过“喧”与“寂”和“声”与“静”的对比，进一步烘托了动感，渲染了静感。空山是寂静的，而浣女是喧闹的。空山里的山石本无声，山泉因雨后水量充足，流势增大，从石上流过，淙淙有声，反衬出山中的宁静。一个“流”字，起到奇特的声响效果。诗的上半部全部是写自然情景，因山泉流水声，使画面动中有静，恬静而不死寂；诗的下半部则是写社会场景了，人的加入，使宁静的山水顿时鲜活起来，一群浣女回家路过竹林，边走边谈笑喧闹；而正在划行的搅动了水莲叶子，画面静中有动，借动反衬静，安宁而不乏生动。

王维的另一首诗《鸟鸣涧》也大量运用了动静相衬的意境描写的方法：

人闲桂花落，夜静春山空。

月出惊山鸟，时鸣春涧中。

这首诗描写的是春山夜晚异常幽静的景象。诗的大意说：在山中没有人声的环境里，桂花自开自落，寂静得好像可以感觉到桂花落地的声息。夜静更深的时候，景色繁多的春山，也好似空无所有。月亮刚出，亮光一显露，惊动了早已归宿的山鸟，它们在春涧中不时地鸣叫几声。这诗主要写春山的月夜之静。花落，月出，鸟鸣，都是动的，作者用以动衬静的修饰手法，收到了很好的艺术效果。

王维还有一首诗《鹿柴》：

空山不见人，但闻人语响。

返影入深林，复照青苔上。

这是写景诗，描写的是鹿柴傍晚时分的幽静景色。诗的绝妙之处在于以动衬静，以局部衬全局，清新自然，毫不做作。前两句“静中有动”，写空山寂寂，不见人影，却有说话声回荡。后两句“动中有静”，描写光影流动，又充满寂静的感觉。该诗落笔先写“空山”寂绝人迹，后以“但闻”一转，引出“人语响”来。空谷传音，愈见其空；人语过后，愈添空寂。接着又写几点夕阳余晖的映照，愈加触发周身幽暗的感觉。最后以青苔结尾，由于长期没人走过的地方才长青苔，因此，所闻的人语只能是自己的自言自语，空山异常幽静。作者的描写，似随手拈来，不着痕迹，敏锐的感觉独具匠心。

杜甫《漫成一首》：

江月去人只数尺，风灯照夜欲三更。

沙头宿鹭联拳静，船尾跳鱼拨剌鸣。 

本诗的第四句用“跳鱼”的“拨剌鸣”衬托江面的宁谧安静，以动破静，愈见其静。

唐代以苦吟出名的诗人贾岛所作的著名诗篇《题李凝幽居》：

闲居少邻并，草径入荒园。鸟宿池边树，僧敲月下门。

过桥分野色，移石动云根。暂去还来此，幽期不负言。

传说贾岛年轻时去长安应考，有一天骑驴到郊外，触景生情，吟出两句诗：“鸟宿池边树，僧敲月下门”。这时候，贾岛的脑海中浮现一幅画：月夜幽静的山林，飞鸟在池边的树林里栖息了，万籁无声，一个和尚匆匆而归，来到门前，是“推”还是“敲”呢？贾岛觉得诗中用“敲”用“推”两字都恰当，但一时不知用哪个字更好。就一边思考，一边做着推门和敲门两种动作。不料冲撞了时任京都长官的韩愈的车队，贾岛连忙赔礼，并将因“推”“敲”二字专心思考而不及回避的情形讲了。韩愈听了深思后便说“敲字好！在万物入睡、沉静得没有一点声息的时候，敲门声更显得夜深人静”。韩愈选择“敲”，是为了突出“静”，用“敲”声来渲染诗所描绘的“幽静”的意境，突出月夜的宁静。

再看韦应物《滁州西涧》：

独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。

春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。

此诗后两句写晚雨野渡所见，晚潮加上春雨，水势更急。而郊外渡口，此刻更是杳无行人。也许船夫已归家歇息，只见空空的渡船自在漂泊，动中有静.。

宋朝诗人赵师秀的《约客》：

黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙，

有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。

黄梅时节，江南细雨淅淅沥沥，下个不停，润及千家万户。开头一句，展现的是南国一片迷蒙的整体景象，接着是草地池塘的近景。前者是目所见，后者是耳所闻。江南风景，有声有色。阴雨连绵，空气湿润，池水陡涨，青蛙欢歌一片。深夜无所事事，等候客人来下棋，诗人心情闲适。所以蒙蒙细雨也就有了诗意，蛙鸣声声也如此悦耳。而最后一句的“闲敲棋子”，是个特写镜头，以具有鲜明个性的动作巧妙而含蓄地揭示了久候客仍不至时的寂寞、无聊的心情。尤其是此中的一个“闲”字，顿使境界全出。又是下雨，又是蛙叫，看到的，听到的，都是在动的，客人也许有事，等到半夜还没来，周围只有自己闲着，但也闲不住寂寞，独坐敲棋，聊以自遣。又通过一个动作“敲”，来突出主人公久等不耐烦的心态。同时也通过一阵“敲”声，衬托出屋中无人的寂静。在“闲敲棋子”后继之以“落灯花”，用来照应“过夜半”，进一步衬托了人物的心情。能被下意识的“敲”动作所轻易震落的灯花，自然是因灯芯久燃所结成的，这就形象地揭示了候客时间之长和候人者怅惘失望的情绪。“闲敲棋子震落灯花”这个艺术细节，使全诗更为蕴藉含蓄，有了无穷的韵味。

如果我们细细品味，就会发现，古诗词中“静”的概念，并非是客观上的“静”，而是主观上的“静”。“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”。蝉在噪，鸟在鸣，林更静了吗？山更幽了吗？显然从客观的，自然界的角度看，是不对的。所以，这里的“静”，是指没有人烟的静，因为没人声，所以蝉噪。这里的“幽”，是指没有人世的幽。因为没有人迹，所以鸟鸣。“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”一句，所描述的意境，准确地说，应该是作者内心世界的幽静，一种远离官场吵杂的幽静，一种不求名利、与世无争的幽静，而并非是客观世界的幽静。这句看似普通的诗句，之所以成为千古绝句，正是因为该句所蕴涵的意境，引起了历代文人墨客的思想共鸣。

参考资料

古诗讲解：http://blog.sina.com.cn/s/blog_60017101010184og.html